Научнофантастичната класика, която Кристофър Нолан нарича „кино в най-чистата му форма“, но и до днес не може да разбере

Кристофър Нолан е известен с уникалния си режисьорски стил, а филмите му са прочути с това, че предизвикват публиката със сложни и новаторски сюжети.

„Мементо“ например е разказан в нелинеен наратив, който потапя зрителите в пластове мистерия. „Генезис“ си играе с времето и възприятията, изследвайки концепции за сънищата и подсъзнанието, а „Престиж“ е представен като магически трик – почти метакоментар на самата история.

Преди Нолан да бъде този, който предизвиква публиката да следи сложните му сюжети, той самият е трябвало да израсне в разбирането си за киното. Режисьорът посочва „2001: Космическа одисея“ като филм, който е бил отвъд неговите възможности за разбиране, когато го гледа за първи път като дете. Въпреки това, той не пести суперлативи за творбата на Стенли Кубрик, наричайки основополагащия научнофантастичен филм „кино в най-чистата му форма“ и "наистина необикновено преживяване", отбелязва Collider.

Видимото му въздействие върху научната фантастика отеква в медиите и до днес. Сюжетът проследява пътуването на група астронавти до Юпитер, за да изследват мистериозен извънземен монолит – проста предпоставка, превърната в изключително изживяване благодарение на зашеметяващите и запомнящи се визуални ефекти, новаторската работа по специалните ефекти и научно точните изображения на космоса.

И до днес филмите продължават да черпят вдъхновение от визуалния дизайн на „Одисеята“, като дори пресичат жанрове – „Барби“ на Грета Гъруиг отдаде почит на Кубрик, пресъздавайки началната сцена на филма, макар и с детска кукла на висок ток вместо с мистериозен монолит.

В интервю за „Ентъртейнмънт Уийкли“ Кристофър Нолан говори за значението на знаковия научнофантастичен филм на Кубрик и въздействието му върху него като млад киноман. Той споделя, че е гледал „2001“ за първи път, когато е бил на седем години, само година след като е гледал „Междузвездни войни“.

Описвайки колко завладяващо е било преживяването, Нолан казва: „Това беше напълно различен начин да се докоснеш до научната фантастика. Бях на седем, така че не мога да твърдя, че съм разбрал филма. Все още не мога да го твърдя. Но като седемгодишен не ме интересуваше дали го разбирам. Просто усетих това необикновено преживяване да бъда отведен в друг свят. Нито за миг не се усъмних в този свят. Имаше качество, по-голямо от живота... Беше „чисто кино“.

Въпреки че се затруднява да разбере филма от интелектуална гледна точка, Нолан е запленен от емоционално въздействащия спектакъл в творбата на Кубрик – вид артистичен израз, постижим единствено чрез киното, а самото предизвикателство е било част от удоволствието.

И двата изследват научнофантастични концепции като забавяне на времето и извънмерни същества, надхвърлящи човешкото разбиране, навлизайки в дълбините на човешката психика, породени от общото ни любопитство към непознатото. Въпреки че е заснет над 50 години преди „Интерстелар“, „2001: Космическа одисея“ не изглежда остарял, защото е сниман на 70-милиметрова лента, което му придава ясна и детайлна визия, надминаваща много съвременни филми.

Макар и създаден през 1968 г., „2001: Космическа одисея“ продължава да вдъхновява и предизвиква съвременната публика. Така че, въпреки че Нолан може да е бил объркан, когато е гледал филма като малко момче, няма нищо срамно в това да излезете от тази творба на Кубрик с повече въпроси, отколкото отговори. Защото точно това е целта на „Одисеята“: да предизвиква, да вдъхновява и да изследва идеи отвъд настоящото ни разбиране.