20 години след като първият филм безпощадно осмя жестокия свят на модата и издателския бизнес, „Дяволът носи Прада 2“ се появи по кината и изпитва огромни трудности да оправдае съществуването си. Актьорите не са се променили и на йота през тези две десетилетия, пише Far Out Magazine.
За разлика от тях, героите изглежда са претърпели пълна трансплантация на личността.
Но трансформацията не се дължи само на работната култура на поколението Z. Миранда вече не е титан, а просто корпоративна марионетка. Липсват сцени, в които тя използва експертизата си като оръжие.
Вместо това я виждаме да сваля гарда си толкова често, че изглежда в постоянно уязвимо състояние. Сякаш сценаристката не си е направила труда да прочете отново сценария си за първия филм, преди да напише продължението.
Анди на Ан Хатауей е също толкова чужда, но по обратната причина: тя сякаш не е преживяла нищо през последните 20 години.
„Просто обичам работата“, казва Миранда. „А ти? Просто обичам да работя".
За миг сякаш Мерил Стрийп отново е влязла в роля – едновременно като истинската Миранда Пристли, а може би и като самата себе си.
В оригиналния филм няма истински злодеи. Миранда е труден шеф, чието поведение към подчинените не би било прието днес, но компетентността ѝ никога не е поставена под въпрос. Тя е най-добрата в това, което прави.
Единствените истински лоши момчета в първия „Дяволът носи Прада“ са мъжете, с които Анди излиза, но те са толкова незначителни, че не могат да бъдат класифицирани като злодеи.
Вместо това Анди среща мъж, който е луд по нея, възхищава се на кариерата ѝ и не се чувства застрашен от нея. Най-важното е, че той почти не присъства на екран. Отново всичко се върти около работата.
Лицата им изглеждат сякаш са консервирани в кехлибар, криогенно замразени или инжектирани със сперма от сьомга – или каквото и да е модерно в Холивуд напоследък. Филмът спокойно можеше да се развива месец след събитията в първата част и никой нямаше да се усъмни.
Миранда Пристли на Мерил Стрийп е напълно лишена от характерната си острота. Няколко от репликите ѝ са замислени да бъдат унищожителни, но вместо това звучат сковано и неловко, подобно на подгъва на рокля от полиестер. Виждаме я в неформална обстановка повече от веднъж, което е абсолютно светотатство. В една сцена дори носи панталон. Налице е явен опит да се внесе модерната корпоративна култура в действието. По време на срещи подчинените на Миранда се опитват да я възпрат да използва обиден език.
Казват ни, че е живяла по целия свят, занимавайки се със „сериозна журналистика“, но когато се връща в списанието на Миранда, „Рънуей“, сякаш изминалите две десетилетия са изтрити от паметта ѝ. За разлика от Миранда, Анди е толкова подобна на предишното си аз, че почти не изглежда като възрастен човек.
Тя намира детински начини да спечели одобрението на Миранда – пърха с мигли, мотае се около офиса ѝ и излъчва цялата онази енергия на отчаяно търсеща внимание първокурсничка. Току-що е спечелила журналистическа награда за нещо – материал от две части за Федералния резерв. Но сега се кикоти на висша мода и изпада в паника, докато издирва разведена милиардерка, за да може Миранда да създаде вирусно съдържание.
Единствените герои, които изглеждат като правдоподобно продължение на предишните си образи, са Емили на Емили Блънт, която сега работи в „Диор“ и излиза с неприятен тип в стил Джеф Безос, и Найджъл на Стенли Тучи, който все още разглежда фотографски негативи през малка лупа и носи костюми от три части в сряда. За съжаление, те не са главните герои, така че ни остават две извънземни същества, които са превзели невъзможно младоликите тела на Мерил Стрийп и Ан Хатауей.
Сред мъглата от слаб сценарий и продуктово позициониране обаче проблясва една-единствена реплика. Тя се появява към края на филма, след като сценарият се е лутал в препратки към оригинала и е избълвал поредица от сюжетни машинации, за да превърне „Рънуей“ в аутсайдер. Миранда и Анди са на задната седалка на кола, доволни от успешна дипломатическа маневра в стил „Наследници“, и са обзети от сантименталност за бъдещето на бързо западащата им индустрия.
Една от причините оригиналният „Дяволът носи Прада“ да стане толкова култов е, че се фокусира върху жените на работното място. Използвайки лекия и остроумен тон на романтична комедия, той поставя в центъра жените в професионалната им среда, а не в романтични връзки, като преминава теста на Бекдел с отличие във време, когато филми като „Как да разкараш гаджето за 10 дни“ връщаха феминизма в каменната ера. Сценаристката Алин Брош Маккена по-късно става съавтор на сериала „Лудата бивша“ (Crazy Ex-Girlfriend), който е още по-директна пародия на жанра, но „Дяволът носи Прада“ успява да предаде посланието си чрез премълчаване, а не чрез пародия.
Няма съмнение, че е заслужила позицията си. Всички тези язвителни забележки и въртене на очи са просто другата страна на човек, който винаги е една крачка пред всички останали. Удоволствие е да гледаш как някой се справя толкова съвършено с работата си. Както казва Маккена, филмът е по-скоро „порнография на компетентността“. Ранна версия на сериала „Кухнята“, но в света на модата.
Анди е водена от журналистическите си амбиции, които за кратко са изместени от стремежа ѝ за успех в „Рънуей“, но в нито един момент мотивацията ѝ не се превръща в желание да угоди на мъжете в живота си. Те, разбира се, усложняват нещата, но никога не се превръщат в нейната причина за съществуване. Облекчение е, че в продължението на книгата няма нито едно споменаване на което и да е от гаджетата ѝ от първия филм.
Продължението на „Дяволът носи Прада“ е разочарование на почти всяко ниво и е трудно да се възприеме като нещо повече от безсрамен опит за печалба. Въпреки това, една реплика на Миранда се откроява. Тя би могла да бъде изречена както от Миранда в първия филм, така и от Анди или дори от Емили. Може да бъде изречена и от самата Мерил Стрийп. Всички те са водени от кариерите си. Виждаме ги как се борят да намерят баланс между професионалния и личния си живот, но също така виждаме как това изважда най-доброто от тях. Целта не е да се възхвалява безмилостната американска култура на „непрестанна работа“, а да се покажат жени, които се определят от това, което могат да постигнат, а не от това кого могат да привлекат.
,fit(1280:720))
,fit(1280:720)&format=webp)
,fit(1280:720)&format=webp)
,fit(1280:720)&format=webp)
,fit(1280:720)&format=webp)
,fit(1280:720)&format=webp)
&format=webp)
,fit(1280:720)&format=webp)
&format=webp)
,fit(1280:720)&format=webp)
,fit(1280:720)&format=webp)
,fit(1280:720)&format=webp)
,fit(1280:720)&format=webp)
,fit(1280:720)&format=webp)
,fit(1280:720)&format=webp)
&format=webp)
&format=webp)
,fit(1280:720)&format=webp)
,fit(1280:720)&format=webp)
,fit(1280:720)&format=webp)
,fit(1280:720)&format=webp)
&format=webp)
,fit(1280:720)&format=webp)
,fit(1280:720)&format=webp)