Дори в най-слабия си филм, Тарантино успява да извлече великo изпълнение от Уолтън Гогинс

С уестърна „Омразната осморка“ от 2015 г. сценаристът и режисьор Куентин Тарантино съзнателно се завърна към сюжет, който вече беше изследвал: какво се случва, когато събереш група жестоки герои в една стая за цял филм.

Това, което прави изпълненията на Джаксън и Гогинс в „Омразната осморка“ толкова наелектризиращи, е способността им да накарат експозицията на Тарантино да звучи естествено.

Лентата беше своеобразно отражение на това, което той направи с „Глутница кучета“ (1992 г.) – първия му истински пълнометражен филм, ако не броим „Рожденият ден на най-добрия ми приятел“. След като постигна най-големия си касов успех с „Джанго без окови“ (2012 г.), с „Омразната осморка“ Тарантино на практика заложи на изпитани хитове, пише Collider.

Въпреки че всичко това доведе до един от по-слабите филми на Тарантино, „Омразната осморка“ все пак си заслужава гледането заради добре изиграните си персонажи. Повечето от актьорите прекарват филма в седене и очакване на екшъна, но има две изключения, които дават на режисьора едни от най-живите му герои: Самюъл Л. Джаксън в ролята на Маркиз Уорън, чернокож майор от Съюза, превърнал се в ловец на глави, и Уолтън Гогинс като Крис Маникс, жесток и расистки настроен бял шериф (който може би лъже за титлата си).

„Омразната осморка“ е един от най-брутално нихилистичните филми на Куентин Тарантино. Продължителността му е близо три часа (толкова е дълъг, че работи по-добре като минисериал) и му липсват романтиката на „Джанго без окови“, сърцевината на „Убий Бил“ и прецизното напрежение на класиката за Втората световна война „Гадни копилета“. Вместо това, филмът обича да се "въргаля в калта" заедно с героите си, всеки от които е мръсник в различна степен – както тези с тайни, така и онези, които твърдят, че са на страната на справедливостта.

Бавно се запознаваме с актьорския състав, който включва още Джон „Палача“ Рут (Кърт Ръсел) и неговата затворничка Дейзи Домергю (Дженифър Джейсън Лий), пътуващи с дилижанс към град Ред Рок, преди да бъдат отклонени към галантерията. Те в крайна сметка пристигат, но не и преди отношенията между героите да бъдат установени и преустановени чрез една от най-тромавите експозиции в творчеството на Тарантино.

Пред „Холивуд Рипортър“ режисьорът твърди, че Джаксън е един от малкото актьори, на които позволява да си играят със сложния му диалог, и той придава на Уорън онова, което липсва на голяма част от филма: истинска мистерия. Гогинс, от своя страна, споделя пред „Нашвил Сийн“, че е прочел сценария „250-300 пъти“, за да достигне ниво на разбиране, което му позволява да изгради напълно образа. Той вдъхва живот на срамните убеждения на Маникс, превръщайки расовата несигурност на героя в нещо съзнателно жалко (за разлика от карикатурните расисти в повечето филми на Тарантино). Той е като оголен нерв и ако Уорън е най-загадъчният персонаж, то Маникс е най-уязвимият и открит. Всички останали сякаш имат какво да крият.

Най-големите проблеми на „Омразната осморка“ се крият в неувлекателната мистериозна структура и факта, че твърде много от героите се усещат като заредени пистолети, които просто чакат да гръмнат (било то с насилие или с много дълги монолози). Това води до филм, който изглежда и се усеща като камерна пиеса, но без живата енергия, която може да направи театъра наистина вълнуващ. Едва ли ще го намерите в списък с най-вълнуващите уестърни. Но Гогинс – непредсказуем, нервен и коварен – почти сам успява да го издигне до това ниво.