Модните тенденции за следващия есенно-зимен сезон са обем и драматични цветове

Ако в Милано романтиката доминираше, а в Ню Йорк преобладаваше стилът гръндж, Париж представи гардероб с остри и ефектни елементи. Палтата през следващия сезон ще са огромни, а драматизмът се засилва на всички фронтове.

Сезон есен-зима 2025/2026 г. предлага обемни палта. Модната къща „Луи Вюитон“ представи връхно облекло, напомнящо за хората от XIX век, които се обличат за предстоящо пътуване.

Черното доминираше в колекцията на „Баленсиага“ и остави дълбочината на нюанса да представи тоалетите.

Тази година тиха революция във висшата мода е завръщането на дискретния и обмислен лукс. Никакви крещящи лога, простотата в добре изработените дрехи е това, което е най-модерно.

Мария Грация Киури показа в новата колекция на „Диор“ преработени историческите силуети в изключително удобни за носене кройки, доказвайки, че майсторството е най-висшата гъвкавост.

При „Клое“ аристократичните силуети бяха представени от дантела и сатен, съчетани с изкуствена кожа, което подсказва, че властта и уязвимостта могат и трябва да съществуват едновременно.

Париж, който представя последен новите колекции, винаги има финалната дума за това кое е актуално и кое не. И този сезон посланието е: бъдете смели и инвестирайте в неща, които наистина имат значение, допълва БТА.

Седмицата на модата в Париж приключи, а тенденциите за следващия есенно-зимен сезон са обемни рамене и структурирани връхни дрехи, както и цветова палитра, преминаваща от мрачни до сюрреалистични нюанси, предаде Асошиейтед прес.

„Живанши“ дебютира с палта, чиито рамена са заострени, а единственото, което омекотява силуета, е безупречната драперия. Виктория Бекъм представи облекла, чиито рамене при вечерните тоалети имаха ефект на статуя. Джонатан Андерсън от „Льове“ се заигра с изкривените пропорции, добавяйки сюрреалистични елементи към дрехите. „Сен Лоран“ представи на подиума облекла с обемни рамене и ярки цветове.

Алесандро Микеле от „Валентино“ представи колекцията си в наситено кървавочервено, като подсили интензивността ѝ с ревю в инсценирана обществена тоалетна. Междувременно „Акрис“ (Akris) изследва синьото – тъмносиньо, кобалт и лазурно доминираха в колекция, която приличаше на медитативно изследване на тъканите и светлината.